Colloque • Alain Platel, 10-11 mars 2014, Arras
Colloque international - Alain Platel
The ?a ?tre d’Arras
10 et 11 mars 2014
Direction Amos FERGOMBE ?, Hildegard DE VUYST
Metteur en sce ?ne, chore ?graphe, Alain Platel s’est impose ? par ses œuvres et par sa de ?marche comme une des figures majeures de la sce ?ne contemporaine : Stabat Mater en 1984, Emma en 1988, Bonjour Madame, comment allez-vous aujourd’hui, il fait beau, il va sans doute pleuvoir, et cetera en 1993, Moeder en kind avec Arne Sierens en 1995, La tristeza complice en 1995, Bernadetje avec Arne Sierens en 1996, Iets op Bach en 1998, Allemaal Indiaan (Tous des indiens) avec Arne Sierens en 1999, Wolf en 2003, vsprs en 2006, Nine Finger projet collectif avec Fumiyo Ikeda et Benjamin Verdonck en 2007, pitie ? ! en 2008, Out of Context (renomme ? Out of Context - for Pina en me ?moire a ? la chore ?graphe Pina Bausch en 2010), Gardenia en 2010, C(H)OEURS en 2012 et tauberbach en 2014.
Alain Platel fonde en 1984, un des collectifs majeurs de la sce ?ne contemporaine, les Ballets C. de la B. (les Ballets Contemporains de la Belgique), un nom audacieux choisi comme un ve ?ritable pied de nez aux formes de danse des anne ?es 80-90. Avec cette compagnie, il va accueillir des metteurs en sce ?ne, des danseurs devenus aujourd’hui des artistes de renoms (Christine De Smedt, Koen Augustijnen, Lisi Estaras, Hans Van den Broeck et Sidi Larbi Cherkaoui) tout en construisant une oeuvre singulie ?re, au croisement du the ?a ?tre, de la danse et de la musique. Son rapport a ? l’art est aussi celui d’un passeur de l’imaginaire, un passeur des rives
transcendant les disciplines artistiques.
Apre ?s des e ?tudes en Sciences Psychologiques et Pe ?dagogiques, Alain Platel opte pour l’orthope ?dagogie, s’occupant pendant cinq ans d’enfants handicape ?s avant de devenir chore ?graphe. Cet univers d’enfants de ?ficients lui fera de ?couvrir des rapports humains souvent me ?connus du grand public, des enjeux de figuration et des e ?tats de crise souvent enfouis.
L’approche de la mise en sce ?ne et de la danse intervient dans un contexte ou ? les cre ?ations semblaient trop formate ?es, livrant un propos vieillot. Sa premie ?re mise en sce ?ne, un Stabat Mater en 1984, sera conc ?ue dans un cadre familial, ame ?nage ? comme un nouveau lieu de repre ?sentation.
Alain Platel appartient a ? une ge ?ne ?ration d’artistes porte ?e par un de ?sir d’expe ?rimenter des formes pouvant ouvrir a ? des nouveaux horizons et a ? de nouvelles pratiques sce ?niques moins acade ?miques, marque ?es par les cre ?ations de la chore ?graphe allemande Pina Bausch.
La mise en sce ?ne expose une oeuvre hybride, lieu d’un effacement des genres, d’un encheve ?trement de la musique et des corps et d’une pulsion et d’une sublimation des corps par la musique de Bach, de Mozart, de Monteverdi ou de Fabrizio Cassol. La musique ouvre l’e ?tre a ? la manie ?re d’une grenade, fe ?conde une approche sensible du corps, une expe ?rience qui tend vers l’extase, un ravissement du corps. Les corps qui dansent mettent aussi en mouvement une certaine distorsion, un e ?tat de crise des corps. La sce ?ne instaure ?e par Platel se re ?ve ?le comme propice a ? une nouvelle conduite du regard, une attention porte ?e a ? l’humain.
Il s’agira, pour ce premier colloque consacre ? a ? Alain Platel, d’interroger la de ?marche de l’artiste, fondateur d’un des collectifs les plus fe ?conds de la sce ?ne contemporaine. Les contributions examinent le processus de cre ?ation de l’artiste, la place de l’artiste dans le paysage de la mise en sce ?ne et de la danse contemporaine, les liens avec d’autres cre ?ateurs et artistes, notamment la chore ?graphe Pina Bausch.
- Programme détaillé (PDF – 862.4 kio)